已經記不得前一次踏進故宮正館是什麼時候了？！
為了那「雨過天青雲破處」的汝窯，我搭上公車到外雙溪。一踏進故宮，改建過的正館，陽光透在挑空的電扶梯間，映著玻璃窗上的書法墨跡。淡淡的淺褐色大廳中竟擠滿了人，購票隊伍排的落落長地，這常見的場景總是在國外的博物館裡，竟忘了離自己最近的地方也有著豐碩的感動。
本次展覽定時在文風昌盛的北宋，並以宋徽宗的年號「大觀」為題。展出的內容涵蓋書法、繪畫、宋版畫圖書及汝窯，企圖呈現出這個從皇帝到百姓均以文學為好所引領出的書畫藝術整體發展的面貌。
二樓的陳列室主要展出北宋書法繪畫，在那橘黃色背紙上，蘇軾、黃庭堅等北宋書畫家蒼勁有力的自書詩作，當然還有宋徽宗的瘦金體；繪畫則涵蓋了花鳥畜獸、人物風俗、山水萬壑等。有人用千年書畫、百年難逢來形容這一次的展覽。的確，尚不論展品的廣度與深度，單單由展品的件數而言，要真想細細看完，其實需要很大的功力、眼力與耐力。因此，我主要的眼光還是停留在一樓那最引人注目的汝窯。
汝窯-翻拍整理自故宮大觀特展文宣
汝窯是宋代「汝、鈞、官、哥、定」五大名窯之一，因傳世稀少而帶神秘。全世界70件，故宮就「收藏」了21件，不禁要佩服當年運這些文物來的人，果真有好眼光。
汝窯以天青的釉色而聞名。青偏藍的單色釉彩中略帶著珍珠光澤，有著一種素雅，呈現出一種溫潤的質地。確實有著五代後周世宗柴榮所提「雨過天青雲破處，者般顏色作將來」的意境。每一件展品有著最簡單的形式，盤、碟、圓洗、紙槌瓶或水仙盆都沒有多餘的裝飾，而是以器皿本身的原型，顯落出落落大方；而也正因為形式的簡潔，讓釉色成了最引人注目的演出。瓷器上多有著細密的紋路，據考證是因為胎和釉在燒製時，膨脹程度不同而產生的開片。在古代曹昭討論瓷器的《格古要論》一書中提到汝窯瓷器有一段這樣的形容：「有蟹爪紋者真，無紋者尤好。」。細細觀看本次的展品中，僅僅一個水仙盆是無紋的上品。這細密的紋路被放大百倍後，你會見到窯片中小小的氣泡，凝結在那當中一千年前的空氣，透著一種神秘。
步出故宮正館，穿梭在車道、停車場間往文獻大樓走去，本想順道看一下大英博物館的展覽。然而，見到站在人行道上長長的進場觀眾，當下，我放棄了！我心想著，故宮這一次的特展全名為「大觀-北宋書畫.汝窯.宋版畫圖書特展」，說明上寫著是為了慶祝故宮正館整修及擴建工程順利完成而特別規劃。然而，實際上整個院區的規劃還遠遠落在「大觀」的氣度之外。
「大觀-北宋書畫.汝窯.宋版畫圖書特展」
留言列表
歐洲 (6)